有效理解和使用Limiter的初学者指南

此文看起来像是初学者文章, 但到后面又出现了一大堆需要一定经验才能准确理解的描述, 所以...我大概是被一开始的内容所欺骗了

本文摘自于mixandmastermysong. com,  作者不详,  大部分机翻,  smpiggy少量校对. 此文看起来像是初学者文章, 但到后面又出现了一大堆需要一定经验才能准确理解的描述, 所以…我大概是被一开始的内容所欺骗了. 但全文看完, 我认为还是适合于处于进阶型学习者观看的, 它确实有助于加深我们在被动学习了一大堆压缩理论后, 稍微能浅显一些的巩固加深对压缩与限制的理解.

和大部分我校对过的翻译文章一样, 一些英文术语在初次出现时我大概率会保留并加入中文意译, 比如Gain Staging这个术语, 意思为增益到一定级别使音频信号信噪比高, 达到优秀的录制级别. 常见翻译是增益分级, 但这个翻译容易让人摸不着头脑, 增益分哪几个级别呢? Staging在英语应用中的含义是, 演出到了舞台筹备期准备进行表演了, 或房屋在售卖前进行一次翻新以吸引客户从而顺利卖出, 在增益这个语境也是这个意思, 所以用分级显然有点粗糙, 我选择的是用增益台级来翻译这个词组, 因为台意为舞台或正式上场的意思, 级意为到达了这个阶段, 台级就融合了临场前的最后一个阶段, 同时, 台级的发音上也接近于Staging, 更利于准确的记住Gain Staging这个专用词组. OK, 以上这段有点废话, 我是觉得目前我们中文音频界还是有很多语焉不详的术语, 这些还需要我们继续寻找更加合适的意译来更新.

接下来还是回到原文正文吧, 以下:


你有没有遇到过这样的情况: 你正在掌握一个音轨, 它变得太响了, 导致失真? 或者, 也许您不得不处理不均匀的音频信号, 从而破坏您的完美混音? 这就是一个叫做Limiter限制器的小魔法工具派上用场的地方. 让我们发现母带工程师的秘诀 – 使用限制器的艺术.

关键要点

  • 限制器是一种必不可少的音乐制作工具, 它控制音频电平, 通过确保信号不超过设定的阈值来防止失真.
  • 正确掌握限制器的阈值、 启动和释放时间以及输出增益, 对于保持音频动态, 和防止不必要的失真或过大的响度至关重要.
  • 限制器并不是Compressor压缩器的同义词; 它们用于不同的目的, 例如防止数字削波的True Peak Limiting真实峰值限制, 和用于精确频率控制的Multiband Limiting多频段限制.

探索限制器的基础知识

在音乐制作领域, 音频限制器是可靠的盟友. 它是母带处理过程中使用的一种音频处理工具, 可防止您的音频信号超过特定阈值. 那么, 你可能会问, 我为什么要这样做呢? 好吧, 这一切都是为了保持平衡的音频输出并防止您的曲目变得过于响亮, 这可能会导致失真甚至损坏您的音频设备.

更有趣的是, 一个称为Brick Wall砖墙的限制器充当砖墙, 就像一个保护骑士, 保护您的昂贵设备免受电峰值或极端音量的影响, 尤其是在直播或录制期间.

然后, 您可能会质疑限制器实现所有这些壮举的方法. 让我们来分析一下. 限制器控制输入信号以确保其不超过特定电平. 对于模拟信号, 这个最大幅度约为+24dBu, 而对于数字信号或“在盒子中混音”(音频俗语, 意即录音混音都在电脑内部, 也就是全部数字化完成), 它是0dBFS(分贝满量程). 因此, 当这些波形峰值敢于超过设定的限制时, 我们的超级英雄 – 限制器, 介入并调低这些峰值, 防止任何失真.

限制器的核心功能

了解了基础知识后, 是时候深入研究限制器的复杂细节了. 限制器就像声音这个领域的老板, 处理多种功能, 例如:

  • 控制阈值 Threshold
  • 设置攻击时间 Attack Time
  • 调整释放时间 Release Time
  • 管理输出增益 Output Gain

所有这些都是在以无限比率(Infinite Ratio, Inf:1)工作以防止音频超过设定限制的情况下完成的.

感兴趣? 请允许我们进一步剖析它.

掌握阈值 Threshold

阈值是限制器中魔术开始的地方. 它就像门卫, 决定限制器何时开始对音频信号应用动态范围压缩. 想象一下: 你正在参加一场音乐会, 音乐恰到好处, 但随后乐队开始演奏他们最响亮的音乐, 这实在是太吵了. 现在, 如果你有一个限制器的阈值旋钮, 你可以将其设置为你的舒适度, 任何大于这个音量的音乐都会被自动调低. 这基本上就是限制器的阈值对音频信号的作用.

但是, 这个守门人可能有点棘手. 如果阈值设置得太高或太低, 可能会导致限制过多或过少, 从而扰乱音频的动态和整体平均音量. 当涉及到增益减量时, 策略是从阈值开始, 然后慢慢降低它, 直到您达到大约-2到-3dB 的增益降低. 这样, 您可以获得所需的压缩效果, 而不会从一开始就过度压缩.

请记住, 降低阈值会使限制器进行更猛烈的限制, 从而使输出更安静, 而提高阈值则允许更多信号通过, 使输出更响亮.

Attack启动和Release释放的细微差别

接下来, 我们有attack启动和release释放控件. 将这些视为限制器的反应速度. 启动控件决定了限制器如何处理声音的瞬间动态(Transient瞬态), 并达到几乎完全压缩的速度, 而释放控件则设置在信号低于阈值后, 限制器需要多长时间才能松开.

准备一道美食需要完美的时机, 在限制器上设置启动和释放时间也是如此. 您设置的时间可以极大地改变限制器的声音. 较快的时间可以使其更加强烈和响亮, 而较慢的时间可以保留更多的原始氛围, 并且可能会增加一些平滑度或失真.

在音乐制作中, 在处理这些高级瞬态时, 通常首选更快的启动和释放时间. 这有助于保持音乐的能量和冲击力完好无损, 为您的混音增添额外的香料.

Output Gain 调整输出增益

了解输出增益调整就像在淋浴时进行温度控制一样 – 完美输出的微妙平衡(smpiggy: 这还真是只有老外才有这么跳跃的比喻方式, 但很确切). 限制器中的输出上限控制是为了确保声音不会失真, 最好将其设置在-0.3 dB和-0.8dB 之间, 以保持声音响亮但不削波.

在调整 input gain(输入增益)时, 请考虑以下事项:

  • 输入电平和输出上限
  • 启动和释放设置
  • 链接控制
  • 增益减量的数值

通过正确的调整, 您可以提高音质并避免任何可能扰乱音频信号的失真.

但请记住, 首先设置您的输入电平和输出上限, 然后:

  1. 调整启动和释放参数以获得正确的时机
  2. 处理链接控制(如果可用)
  3. 最后, 调整增益以获得所需的响度和动态控制.

限制器与压缩器: 分辨核心区别

深入研究了限制器之后, 它与它的近亲 – 压缩器相比如何? 如果压缩器的比率等于或大于 10: 1, 则乍一看它可能看起来类似于限制器的功能. 这可能会产生误导, 因为这两种设备具有不同的操作特性. 因此我们不要急于将它们归为一类.

虽然它们看起来很相似, 但限制器和压缩器具有不同的阈值设置, 这些设置会影响它们的运行. 限制器主要用于防止削波并使声音更响亮, 而压缩器更多地用于塑造声音的动态范围. 限制器的阈值设置为了控制最大响度级别并阻止其超过, 而压缩器的阈值设置显示压缩何时启动以降低声音的量级. 在启动和释放控制方面, 限制器通常设置为比压缩器反应更快, 使其能够更快地响应响亮的声音峰值.

在音乐制作中战略性地使用限制器

在深入了解了限制器及其与压缩器的区别之后, 让我们来看看它在音乐制作中的战略应用. 在现场表演期间, 限制器可以成为您最好的朋友. 但是, 这并不是把它塞进去就能得到最好的结果.

就像主厨一样, 您首先需要设置正确的阈值, 刚好低于音频信号的峰值, 然后掌握吊顶Ceiling、 增益Gain、 启动Attack和释放Release等旋钮的使用.

主输出上的收尾

限制器在音乐制作中的主要用途之一是:

  • 主输出上收尾
  • 使声音均匀
  • 防止它变得过于响亮和失真
  • 实现更平衡和可控的输出

有了限制器, 母带处理阶段对母带工程师来说变得轻而易举.

那么你应该如何为最终的主输出设置一个限制器呢? 以下是一些需要遵循的准则:

  1. 将限制器的输出增益限制设置在-0.2 dBFS和-0.02dBFS之间.
  2. 在使用限制器之前, 请留出大约-6dB的Headroom动态余量.
  3. 将吊顶Ceiling设置为 -0.5 dB.
  4. 目标是维持在-16LUFS以获得良好、 平衡的输出.

通过以这种方式使用限制器, 您可以确保您的录音达到适合流媒体平台的良好音量, 并在响度上与其他商业版本保持一致.

管理单个轨道中的动态范围

虽然在主输出上使用限制器是一种常见的做法, 但它也可以有效地用于管理单个轨道中的动态范围. 但是, 这需要对如何操纵限制器设置以防止任何不必要的失真或动态损失有敏锐的理解.

在单个轨道上使用限制器时, 最好避免削波, 将音量保持在0dB以下, 并调整输出增益以获得适当的增益台基. 如果使用得当, 限制器可以提供比压缩更好、 更快的结果, 从而帮助您有效地管理动态范围.

真正的峰值限制的艺术

如果不研究真正的峰值限制的艺术, 关于限制器的全面论述是不完整的. 真正的峰值限制器是您对抗数字转换器可能错过的任何偷偷摸摸的削波的秘密武器. 它控制样本或波形的真实电平, 以保持音频干净且无失真.

在音乐制作中, 真正的峰值限制器是一个超级严格的限制器, 它使用过采样来精确处理和控制音频中的峰值电平. 当您需要遵守特定的响度规则时, 例如在广播和制作电视广告时, 这一点就变得至关重要.

多频段限制: 一种专注的方法

现在, 我们转向一种更细致的限制方法 – 多频带限制. 多频段限制器为您提供多个频段进行限制, 使您能够更精确地控制混音的每个部分. 使用多频段限制器, 您可以更准确地压缩特定频率, 从而更好地控制动态, 而不会影响音频的其余部分.

再加上IRC IV的尖端技术, 它可以巧妙地拆分频段以更好地与音乐配合, 使压缩听起来更自然、 更清晰. 音乐制作中使用的多频段限制器的一些常见选择是:

  • Fabfilter Pro L2
  • Toneboosters Barricade
  • TDR Limiter 6
  • Waves L3 multiband limiter

通过Soft Clipping软削波实现透明度

软削波是限制器的另一个关键方面. 音频限制器中的软削波使音频信号的峰值变得圆滑, 以防止因增益过大而导致失真, 从而提供一种非线性行为.

在限制器中使用软削波可以帮助您获得更透明的声音. 它调低尖锐的声音, 同时添加额外的谐波以获得更丰富、 更透明的声音, 为您的混音增添额外的温暖. 此外, 它有助于以更自然的方式使音轨更响亮, 同时仍然保持鼓中的冲击力和干脆感.

一些具有软削波功能的很酷的音频限制器是Jon V Audio FirComp、 K-Clip、 Standard Clip和JST Clip.

利用算法的力量进行限制

现代限制器提供了一系列可选算法, 允许音乐家和音频工程师根据他们的特定需求优化限制过程. 这些算法利用多频段技术等高级技术在音频中创建更加透明和自然的效果.

限制器中使用的一种值得注意的算法, 尤其是Izotope的Ozone 11是IRC(Intelligent Release Control 智能释放控制). IRC算法旨在保留混音的动态和清晰度, 确保限制过程在不引入不需要的伪影的情况下增强音乐.

IRC算法的一个例子是IRC IV, 它采用频带的心理声学分离来优化限制过程. 通过分析不同频段的音频信号, IRC IV可以实现更精确和有效的限制控制, 从而产生优美而专业的声音.

算法的选择取决于被掌握的音乐的特性和期望的结果. 音乐家和音频工程师可以尝试不同的算法, 以找到最适合他们需求的算法, 并提高混音的整体质量.

限制器的实际应用: 实际场景

在讨论了许多限制器的理论方面之后, 是时候见证限制器的实际应用了. 在音乐制作中, 有几种实际场景可以有效地使用限制器, 例如:

  • 使轨道更响亮, 而不会造成失真
  • 控制乐器或整个混音的动态
  • 避免主总线失真
  • 使鼓和打击乐听起来更有力量

在整个混合物中保存能量

限制器最常见的用途之一是保留整个混音中的能量. 限制器通过控制音频并阻止音频变得太大声, 确保音频保持在正确的音量水平, 同时保持动态, 从而帮助节省混音中的能源.

要使用限制器保持音乐混音中的能量, 您可以:

  • 在开始时设置更高的级别
  • 创造动态错觉
  • 剪掉不必要的低频以保持混音的冲击力
  • 通过使用压缩来控制动态范围, 使较安静的部分更响亮.

尽早开始处理下一个轨道, 并在第一个轨道的音量下降时降低其音量. 最后, 将Output ceiling设置为略低于 0dBFS以保持混音的能量. 但是, 请注意潜在的延迟问题、 混音氛围的变化以及它可能给限制器带来的额外负载.

增强响度以获得商业吸引力

限制器大放异彩的另一个实际场景是提高响度以获得商业吸引力. 这在用于以下用途的体裁中尤为重要和有效:

  • 广告
  • 视频
  • 社交媒体
  • 在咖啡店等地方营造氛围的流派, 比如爵士乐.

限制器可以通过削除混音中的峰值来帮助使混音更响亮, 从而增加被限制信号的整体响度而不会造成失真. 为了使音乐听起来更响亮、 更有吸引力, 母带工程师通常混合使用如下技巧:

  • 良好的样品选择
  • 录制和处理良好的曲目
  • EQ/滤波处理
  • 动态控制

避免常见的限制器短板

尽管限制器具有作为音乐制作中强大工具的潜力, 但它们也有其自身的一系列缺陷, 如果不加以避免, 这些缺陷可能会极大地影响混音的质量. 过度限制或将阈值设置得太低会引起失真并影响音频的动态和整体清晰度, 从而破坏混音的音质.

同样, 不正确的启动和释放设置可能会增加失真、 使声音听起来过于强烈以及扰乱动态, 从而使声音变得混乱. 正确设置这些以保持所需的声音非常重要.

最后, 过多地摆弄输出增益会弄乱相位, 使事情变得不那么清晰, 并弄乱整体混音. 因此, 最好小心输出增益, 以保持混音的可听性.

总结

收个尾, 限制器是音乐制作中强大而必不可少的工具. 它们有助于保持平衡的输出、 控制动态、 避免失真并使音轨更响亮. 了解限制器的工作原理、 其核心功能以及如何有效使用它, 将大大提高您的声音制作技能. 从掌握阈值、 启动和释放的细微差别, 到调整输出增益, 每个步骤在塑造声音方面都起着至关重要的作用. 无论是保留混音中的能量、 提高响度以获得商业吸引力, 还是避免常见的陷阱, 如果使用得当, 限幅器都可以成为您在音乐制作过程中最好的朋友.

常见问题解答

  • 何时应使用限制器?

当您想要提高声音的感知音量或限制动态范围过大的不可预测的效果时, 您应该使用限制器. 从本质上讲, 您将限制器用作超载型压缩器.

  • 限制器的作用是什么?

限制器是母带制作过程中的重要工具, 可让您控制音轨的响度而不会失真. 它可以捕获音频源的最大峰值, 并防止它们超过0dBFS的削波点.

  • 你应该在每条轨道上都设置一个限制器吗?

没有必要在每个轨道上都设置限制器. 相反, 请在混音的最后阶段(例如在混音总线上)添加限制器, 以便更好地控制和平衡整体声音.

  • 限制器和压缩器有什么区别?

限制器主要用于防止削波和使声音更大, 而压缩器则专注于塑造声音的动态范围. 因此, 限制器有助于避免失真, 而压缩器则控制声音的范围.

  • 如何在音乐制作中使用限制器?

在母带制作或现场表演期间, 你可以在音乐制作中使用限制器, 方法是将阈值设置为刚好低于音频信号的峰值, 并根据需要调整Ceiling吊顶、 增益、 启动和释放旋钮. 它是控制音乐动态的有用工具.

  • 什么是砖墙限制器?

Brickwall砖墙限制器是一种限制器, 可防止音频信号超过预定的上限. 它们以无限高的比率运行, 并在信号中引入轻微的延迟, 以检测任何接近阈值的峰值. 一些限幅器具有特定的模式, 旨在捕获采样间歇峰值(Inter-Sample Peak).

采样间歇峰值, 指的是在采样率的两次采样间隔之中, 出现的音频峰值超过了0dBFS, 这就会导致数字音频失真, 也是现代数字效果器中最常出现的弊端. 不过也有应对方式, 比如加入超采样技术, 提高效果器的内部采样率, 通过增加倍数的采样点, 以减少漏过间歇峰值的几率.