从零到一 控制台?调音台?有啥区别吗????
你是否也被音频圈复杂的术语搞到头疼呢?
SSL Odyssey

在中文音频圈的日常口语里,我们似乎早就习惯了把录音棚和舞台上那些布满推子和旋钮、尾巴插满线缆的大家伙,含糊地统称为 Mixer 调音台或混音台。

但如果你曾踏入过那些创造了无数传世经典、花费数百万打造的顶级商业录音棚,你会发现,资深的音频工程师和制作人们在提起那台横卧在房间中央、如同飞行器面板一样庞大且精美的核心设备时,永远只会使用一个充满敬畏的硬核名词 —— Console 控制台。

这两者在今天的语境中,绝对不是同一回事。Mixer 追求的是单纯的声音混合,而 Console 则是远超于其上的模拟硬核与色彩灵魂。


功能性 vs 艺术性:控制台是一座信号立交桥

在底层架构的设计上,Mixer 与 Console 的定位从一开始就拉开了阶级差距。

  • Mixer 混音台的本质:单向的声音叠加工具
    Mixer 的任务极为纯粹 —— 负责把输入的通道 1、2、3、4 的声音,按照音量比例 Mixing 成一条立体声信号输出给音箱或录音机。它是一条单向流动的单行道,不具备复杂的内部反向通信和高级监听管理能力。
  • Console 控制台的本质:录音棚的“大脑与心脏”
    Console 是一整套庞大而复杂的控制系统。坐在它面前,你掌控的是整间录音室内所有乐器输出、麦克风和外置母带设备的信号生命线。它内部集成了极其硬核的信号路由矩阵、多组中央监听切换系统、全自动化推子记忆系统、对讲系统以及分轨发送等。

这也是为什么老牌控制台普遍采用极其硬核的内联式1内联式:Inline 为控制台的现代化进程而开发的新功能 —— 利用推子的自动控制来切换其功能通道条架构 —— 每一个物理通道条里,实际上同时并存着“录音发送”和“磁带回放监听”两条完全独立、互不干扰的信号通路。这种将整个录音棚的心流融于一体的底蕴,是普通 Mixer 根本无法触及的维度。


SSL Odyssey

信号混合 vs 灵魂染色:设计思路的鸿沟

在当今这个连手机都能轻松完成多轨混音的数字时代,为什么人们依然愿意花费动辄上百万的巨资去购买一台笨重的模拟控制台?答案就在于两个字 —— 染色(Coloration)。

  • Mixer:追求干净、无功无过的功能性混合
    像我们在排练室和中小型演艺现场最常见的 Yamaha (雅马哈)、Allen & Heath (阿伦赫斯)、Mackie (美奇)或是 Soundcraft (声艺)的普通调音台。它们在电路设计上追求的是功能性和性价比。它们通过集成的通用芯片把声音拧在一起,出来的声音往往是扁平、干瘪且缺乏生气的。它们没有独特的品牌声音哲学,只是一个 1+1=2 的计算器。
  • Console:独一无二的“抛光艺术”
    而顶级的模拟控制台,其内部每一个通道条、每一个主输出总线(Master Bus)里,都塞满了昂贵的独立音频变压器、电感器以及独特的晶体管分立电路。
    • 人们说起 Neve,说的是它那层温暖、肥厚、极具低频凝聚力和复古大牌感的黄金饱和度。
    • 人们说起 SSL,说的是它现代、激进、极其干净但自带强大中高频咬合力与总线黏合的现代商业质感。
    • 人们说起 API,说的是它中频极具爆发力和颗粒感、瞬态响应如同重拳出击的美式摇滚拳头。

每一家 Console 厂牌,都是一门独特的声音美学流派。


AMS 8424

命运分水岭:是布满灰尘的角落还是神器散落人间

要评判一个音频硬件是否真正具备“传奇的品质”,最硬核的检验标准往往很现实:当它走向迟暮、肉体老去时,人们是否还愿意耗费高昂的代价去留住它的灵魂?

在这个层面上,Console 展现了其作为神级存在的最残酷、最无法撼动的尊严:

  • Mixer 的黄昏:无人眷恋,深藏床底下吃灰
    我们看看那些普通的 Mixer,为了节省成本,其内部通常只有一整块巨大的整体印刷电路板,面板也是一块金属贴片挖出一堆竖槽用来嵌入推子,它们在物理结构上根本无法实现“单轨拆卸”。这还不是最关键的,更重要的是,你从来没听说过哪个录音师会费尽心思把一台 Yamaha 或 Mackie 调音台的单轨组件拆下来,焊上外接供电做成独立硬件拿来给声音“染色”。因为它们本身没有任何特殊为声音增加韵味的色彩,一旦坏掉或落伍,没有人愿意耗费工时和金钱去把它拆出来做二次利用,最终将长眠于器材仓库被人遗忘。
  • 控制台的涅槃:化整为零、散落人间的灵魂碎片
    当然,残酷的时代变迁也同样会降临在控制台的头上。那些历史悠久、由于体积庞大而被迫退休或倒闭的大型商业录音棚清盘时,巨型的 Console 也很难独善其身。可它里面的每一个通道条、EQ 模块和压缩模块,却在市面上变成了千金难求的无价之宝。可谓“合为宝,散为金”
    资深的音频工程师们会小心翼翼地把 Neve、SSL、API 这些顶级大台子上的话放、EQ 模块物理切割下来,为它们定制标准的 19 寸机架铁壳,加上独立的供电模块,将其改装成单独立足于桌面的独立外置硬件。这也是为什么几十年来,全球的厂商和音乐人,都在孜孜不倦地、发了疯似地去购买、复刻和致敬 Neve 1073 话放或者 SSL 的总线压缩。那些风靡全球现代小型家庭工作室的中央图腾,其前身就是这样从大台子的中央主控区硬生生剥离出来的。

API Legacy

其实,往往源自于人们对技术的信任与体验

现在你终于明白,为什么现代各大顶尖音频插件公司(如 Universal Audio、Softube、甚至是 SSL 官方自己),都在疯狂用数字模拟那些“单条控制台通道条(Channel Strip)”插件,而不是去模拟某款便携式调音台。

因为在音频的世界里,Mixer 负责堆砌声音,而 Console 负责渲染灵魂。

灵魂延续:数字时代的交融

随着数字时代的来临,体积庞大维护艰难的庞大 Console 似乎已经举步维艰。它们像一个巨大的树根,繁杂的根茎已经深深植入录音室的土壤中,一生寸步难行,期待着慧眼识珠的客户慕名而来。而 Mixier 由于其轻巧的体积,依然活跃于各类表演与活动的现场录制中。ITB 模式造福了全球的音乐工作者,但也给了 Console 一条残酷的生死状。


趣味知识:你知道我们现在所使用的一些经典复刻插件都来源自哪里吗?

API 550:美国。均衡模块。它是原汁原味的控制台拆机件,诞生于 60 年代末,为 API 1604、API 2488 及 API Legacy 控制台而设计。更有趣的是,由于人们对它的疯狂追求,导致 API 后来以 API 550 为规范,开发出了现今流行的 500 模块标准,也被欧美音频工程师们戏称为 Lunchbox。

API 2500:美国。压缩模块。诞生于 90 年代。它并非真正意义上的拆机件,而是 API 为系列大型控制台所设计的扩展压缩模块。但它所独具的“Thrust”压缩侧脸技术,能带给低频独特的推力,因此被作为单独采购的组件盛行于市场。

Neve 1073:英国。带均衡模块的话放,地道的拆机件。诞生于 1970 年,由 Rupert Neve 为伦敦 Wessex Studios 的 Neve A88 控制台打造,随后由于效果惊人,它被标配在 Neve 80 系列控制台上。它由一个带有强烈染色的放大器模块和一个带高通的三段均衡器模块组成,因此能为声音染上非常中频肥厚高频丝滑的色彩。它也成了当今硬件话放中的圣杯,如果你的录音师没有一台 1073 话放甚至都不知道它是什么,你可以考虑换一家。

Neve 1081:英国。同样为带均衡模块的话放,同样是地道的拆机件。为了满足对频率更精准的需求,Neve 在 Neve 8048 控制台上开发了 1081 模块。它带有四段均衡,相比前身 1073 有更细腻精准的均衡调节,但也因为过于干净和清爽而丧失了一些染色意境。但依然不乏为经典的话放加均衡模块。

Neve 2254:英国。诞生于 1969 年,为 Neve 80 系列传奇控台的单声道压缩模块。拆机后,被广泛制作成双通道联动版流通于小型工作室中。直到 80 年代初,Neve 官方响应用户需求的热潮,根据 2254 的特性并优化,设计出了现在闻名的立体声总线压缩器 Neve 33609。

SSL G-Master Bus Compressor:英国。总线压缩模块,也是音频史上和 Neve 1073 齐名的拆机件。诞生于 70 年代,安装于 SSL 4000 G 系列控制台上。由于它对多轨复杂信号惊人的黏合力,在 80~90 年代,被工程师们大量的从主控台上拆卸下来匹配电源,装入自己的机架。它也是最早的外置总线压缩器,也是几乎每个软件品牌都会复刻一版以证明自己实力的硬通货。

SSL E 系列 EQ:英国。均衡模块。80 年代中后期广泛安装于 SSL 4000 E 系列控制台。当 SSL 大型控制台被逐渐废弃时,尽管全身都是宝,但最抢手的还是这款独特的“黑旋钮”均衡模块。SSL 均衡模块的特色和 Neve 截然不同,以干净爽快而著称。

SSL B-DYN:英国。压缩模块。它被设计于 1976 年推出的 SSL 4000 B 控制台上用于处理信号动态,包含了噪门、扩展和压限模块。它有非常强烈甚至极端的压缩风格,还带一点轻微的模拟饱和失真,曾被用于录制 Phil Collins “In the air tonight” 中的标志性的鼓组音色。可想而知,这个模块也被疯狂的拆机倒卖。但你需要知道的是,Phil Collins 那首歌曲的人声反而是使用一只拜亚动力的动圈话筒 M88 在一款极其廉价的 A&H 的限制器上录制的。

Focusrite ISA 110:英国。带均衡模块的话放。诞生于 80 年代中期,Rupert Neve 应 Abbey Road 制作人 George Martin 的 Neve 控制台的扩展需求而生,被广泛应用于 Focusrite Studio 系列控制台。不过和 Neve 的产品风格不同。ISA 110 的话放模块有着极为开阔的动态余量,均衡也有着非常通透的高频空气感,因此在话放加均衡的拆机件细分领域,ISA 110 几乎和 Neve 1073 有着相似的地位。

Focusrite ISA 130:英国。集成了噪门、扩展、去齿音、压缩与限制的动态模块。它和 ISA 110 话放均衡模块一样,也是 Focusrite Studio 系列控制台的拆机件,和 ISA 110 的理念也相同,ISA 130 的动态非常温柔且丝滑,均衡里所创造的空气感,放在这款压缩模块上同样可行。由于存量极少(Focusrite Studio 系列一共只有 10 台),Focusrite ISA 110 和 130 几乎成为了收藏品。

Focusrite ISA 215 / ISA One:英国。正是由于 ISA 110 的奇货可居,1993 年,已被新老板收购的 Focusrite 官方决定改变市场路线,迎合下沉市场需求,为爱好者们设计了整合了由两条 ISA 110 话放均衡器模块组成的 ISA 215 独立立体声话放均衡器。更随着市场的逐步下沉,Focusrite 在 2008 年推出了去除均衡模块的纯话筒放大器版本的 ISA One。尽管 ISA One 失去了一部分 Focusrite 独有的空气均衡血脉,但其优良的话放心脏 Lundahl LL1538 依然被保留了下来,延续了 Focusrite 的传统品质。

Trident A-Range:英国。带四段均衡模块的话放模块。诞生于 1971 年。来自于名气仅次于 Abbey Road 的 Trident Studios (他们出品过 Queen、David Bowie、Elton John、Beatles)的自制 24 轨控制台。Trident A-Range 有一种独特的英式粗粝,可能并不适合所有人,但却也会得到某些著名歌手或乐队的偏爱。

Harrison 32C:美国。完整的通道条。诞生于 1975 年。母体是 Harrison 3232 控制台(这也是为什么它被称为 32C 的缘故 — Harrison 32 Channelstrip)。Harrison 并不像其他品牌那么声名大噪,但它其实是美式控制台的幕后英雄,创始人 Harrison 设计出了内联功能,能大幅缩小控制台体积,这深度影响了之后的控制台设计思路。而 Harrison 控制台本体也相当不凡,在 Harrison 3232 上出品专辑的明星有 Queen、Iron Maiden、The Rolling Stone、Elton John、Led Zeppelin、Steely Dan、ABBA、Janet Jackson,和 Michael Jackson (的两张专辑:Bad 和 Thriller)。32C 最出名的,是它在高低通滤波器中,为切除点添加了 3dB 的谐振放大,这就像增加了一个微笑曲线一样,使得高低频的截止点非常干净且饱满。总之,Harrison 32C 通道条逐渐被全球用户所追捧。

Helios Type 69:英国。带三段式均衡模块的话放通道条。诞生于 1960 年末期,拆卸于限量为伦敦 Olympic Studios 和 Island Records 打造的 Helios 控制台。它因为具有三段性格迥异的均衡特点而闻名:高频提升时极具空气和毛刺感,中频粗狂毛躁,低频既可以平稳的提升又可以粗暴的切除。而其话放中使用的 Lustraphone 变压器能带给吉他非常炸裂的颗粒感。因而成为摇滚乐风行时的抢购目标。The Rolling Stone、Deep Purple、Eric Clapton 等都异常钟爱这个通道条模块。我刚看了下价格,一对由 Helios Type 69 组成的立体声通道条,售价在 10K 美金左右。

Siemens V72/ TAB V76:德国。V72 是单纯的话放模块而 V76 是它的改进版并加入了滤波模块。V72 诞生于 50 年代,应德国广播电台的需求并提供方案,Telefunken、Siemens (后期 TAB、Maihak 也参与)制造了 V72 通用放大器,能提供 34dB 的线路增益。但由于功能局限性且不利于话筒放大,后期被改进为了 V76,其为两块 V72 模块串联,并使用更高规格的 EF804S 电子管和更高纯度的变压器,使增益规格达到了 76dB,同时添加的滤波模块能对信号进行进一步的过滤,可用性更加全面。V72 尽管功能有所限制,但由于它被用于安装于 Abbey Road Studios 的 REDD.37 控制台上,参与录制了披头士的大量录音,从而受到追捧。

TAB V376:德国。带滤波的话放模块。诞生于 60 年代中期。由于 V76 工艺的逐步成熟及晶体管的普及,德国广播公共标准提出新的方案,对 V76 进行技术革新。Siemens 和 TAB 分别开发了 V276 和 V376,二者都符合设计标准。但 TAB V376 (也有可能冠名为 Telefunken V376)有更突出的品质,在拆机党中享有极高的声誉。仅仅是单通道的经过改装适配民用的 V376 在二手市场能卖到将近 1 万 RMB。

Neumann W495 / W491A:德国。均为均衡模块。W495 诞生于 70 年代中叶,作为 Neumann VMS 母带控制台的均衡模块而开发。出于母带均衡的功能限制,W495 在高低频段使用 3 个可选频段及搁架式的增减,而中频则采用了大开大合的 11 格步进选频和 11 格电平增减。克制的高低频加上控制范围巨大的中频,和内置的 Haufe 输出变压器所产生的悦耳谐波,使 W495 成为了 70~90 年代全球几乎所有黑胶唱片在母带制作阶段的必经之路。而 W491A 则诞生于 70 年代后期,应用户对单通道通道条的刚需而生,被设计于 Neumann N20 系列等经典控制台上。W491A 延续了 W495 的 11 格步进,将其扩展到了全部三个频段,同时为三个频段添加了宽窄 Q 值切换开关,再加上鲜艳的旋钮色彩,为声音染上了极为宽广奔放的色彩。

Siemens W295b:德国。均衡模块。诞生于 70 年代初期。彼时 Siemens 正开发了一套由大量离散式晶体管加纯甲类推挽输出相结合的 Sitral 电路,并广泛应用于自家的 Siemens Sitral 大型控制台。W295b 即伴随着这个思路而诞生。它使用了极为罕见的 BCY58 晶体管及顶级电感与变压器,成为了德国广播系统进入晶体管时代的象征。和前面所说的 Neumann W495 类似,W295b 使用了 +/- 15dB 高低频 Baxandall 搁架式调频,而中频段使用 6 个可选频率 +/- 15dB 的增益,虽然看起来可操作空间不大,但其内部所使用的高品质电感线圈却能为频率创造出极其华美的质感。改装好可直接用于民间的 W295b 单通道模块售价将近 1K 美金。

这个列表无法涵盖目前市场上所有的标志性二手拆机模块,但目的是管中窥豹,让大家浅显的了解这些已经成为了行业暗语的经典产品。我们虽然在这些列表中看到了大量的英国品牌,但需要了解的是,这期主题是控制台所延伸的经典拆机模块。实际上,美国和德国都有大量独立功能的顶级品牌,我们别忘了来自美国的 Universal Audio、Pultec、Empirical Labs、Manley、Lexicon、Eventide 等等,和来自德国的 SPL、Elysia、Tegelar、Neumann、ADAM、Sennheiser、BeyerDynamic、RME 等等,在各自区域内所取得的不可替代的地位。

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文中脚注:

  • 1
    内联式:Inline 为控制台的现代化进程而开发的新功能 —— 利用推子的自动控制来切换其功能 ↩︎