Craig Anderton
混响塑造了复古录音的声音。了解 Abbey Road 的 Plate 和 Chamber 混响（披头士乐队和 Pink Floyd 等乐队都使用过）为何如此特别，以及如何在您的音乐中有效使用它们。混响塑造了复古录音的声音。了解 Abbey Road 的 Plate 和 Chamber 混响（披头士乐队和 Pink Floyd 等乐队都使用过）为何如此特别，以及如何在您的音乐中有效使用它们。
1947 年，我们今天所熟知的人工混响诞生于一间浴室——确切地说，是比尔·普特南的浴室。它为 Harmonicats 乐队录制的“Peg O’ My Heart”提供了回音室效果。回音室一直是人工混响的主导类型，直到 1957 年 EMT 推出第一个板式混响。1947 年，我们今天所熟知的人工混响诞生于一间浴室——确切地说，是比尔·普特南的浴室。它为 Harmonicats 乐队录制的“Peg O’ My Heart”提供了回音室效果。回音室一直是人工混响的主导类型，直到 1957 年 EMT 推出第一个板式混响。
回音室
多年来，回音室变得越来越精致，但始终都是相对较小、专门建造的房间，具有高反射性且通常不平行的表面。房间里的扬声器播放声音，通常来自混音器的混响总线，由麦克风或一对麦克风拾取立体声。传奇录音中的许多混响效果都来自室内混响，录音棚常常为他们的回音室的独特之处而感到无比自豪。多年来，回音室变得越来越精致，但始终都是相对较小、专门建造的房间，具有高反射性且通常不平行的表面。房间里的扬声器播放声音，通常来自混音器的混响总线，由麦克风或一对麦克风拾取立体声。传奇录音中的许多混响效果都来自室内混响，录音棚常常为他们的回音室的独特之处而感到无比自豪。
Abbey Road Chambers 也不例外。他们的技术之一是使用均衡来改变混响音频的频率响应。特别是，降低低频响应可以抵消低频相对于高频的较长衰减，并防止混响造成中低频浑浊。Abbey Road 的创新拓展了当时的创意界限，那就是他们的 STEED（发送磁带回声回声延迟）流程，它结合了磁带延迟（反馈路径中有均衡器）以及后延迟均衡器。将延迟与反馈相结合可以增加混响衰减时间，并在混响的同时添加新颖的回声效果。Abbey Road Chambers 也不例外。他们的技术之一是使用均衡来改变混响音频的频率响应。特别是，降低低频响应可以抵消低频相对于高频的较长衰减，并防止混响造成中低频浑浊。Abbey Road 的创新拓展了当时的创意界限，那就是他们的 STEED（发送磁带回声回声延迟）流程，它结合了磁带延迟（反馈路径中有均衡器）以及后延迟均衡器。将延迟与反馈相结合可以增加混响衰减时间，并在混响的同时添加新颖的回声效果。
与音乐厅的声学混响相比，室内混响体积小，预延迟很少，因此音质更浓密。音乐厅的声音更透明、通透，而室内混响则更注重个性和色彩。但与所有声学混响一样，室内混响始于由一系列单个回声产生的早期反射。当它们在房间内回荡时，回声的数量会增加，而音量会降低，从而产生复杂而弥散的混响尾音。高频响应也会随着时间的推移逐渐减弱（这称为阻尼）。与音乐厅的声学混响相比，室内混响体积小，预延迟很少，因此音质更浓密。音乐厅的声音更透明、通透，而室内混响则更注重个性和色彩。但与所有声学混响一样，室内混响始于由一系列单个回声产生的早期反射。当它们在房间内回荡时，回声的数量会增加，而音量会降低，从而产生复杂而弥散的混响尾音。高频响应也会随着时间的推移逐渐减弱（这称为阻尼）。
板式混响
板式混响是一种基于大型金属板的机电混响（Abbey Road 使用的 EMT 140 板约为 4 x 8 英尺。）
Abbey Road 混响板图形的上半部分代表垂直悬挂的金属板。请注意板选择开关，它可以在四个不同的板中进行选择。
驱动器将声音泵入金属板的中心，然后连接到金属上的拾音器拾取声音。板式混响与声波在空气中传播的混响有着根本的不同，因为声音在金属中传播得更快，高频比低频传播得更快。除非您人为添加，否则不会出现明显的预延迟。使用 Abbey Road Plates 插件，预延迟可在 0 到 500 毫秒之间变化。由于板是平的，因此一旦驱动器将振动传递到板上，回声就会迅速增加。这会立即产生高度扩散的平滑声音 – 扩散不需要时间来建立，就像在声学空间中一样。
阻尼也比声学混响更明显，声学混响在混响衰减时会相对恒定地损失高频。相反，板式混响开始时声音明亮，但与中频和低频相比，亮度衰减相对较快，中频和低频在衰减后期“绽放”。另一个区别是，与室内或大厅相比，板式混响在衰减过程中可以表现出更多的共振。
打个比方，考虑一下电影与 CGI。腔体更像电影——它捕捉的是真实生活。板状物更像 CGI 图形，它创造了一个“完美”的物体。板状物更光滑，扩散在整个衰减过程中更一致。共振也贡献了一定的金属质感，虽然令人愉悦，但却产生了一种人造感。腔体则提示你的耳朵，你正在听“真实的东西”。
模拟混响处理
在数字时代长大的人通常认为，腔体和板式混响器不会产生太多的声音变化——与数字混响不同，它们没有大量的预设。然而，录音工程师非常机智，他们想出了几种方法来改变混响器的基本声音。
使用板式和腔式混响器，您可以均衡混响器进入或离开的声音。正如 Abbey Road 所发现的，这通常是为了滤除低音。我们今天仍然使用插件来防止混响器“混淆”低频。对于预延迟，在延迟线出现之前，磁带延迟是主要选项。当然，磁带有其自己的微妙特性，如哇音和颤动，最终也嵌入了混响中。然而，Abbey Road 并不满足于此，因此 STEED 系统旨在实现更复杂、更生动的混响声音，而不仅仅是在磁带播放时从磁带录音机的播放头中提取延迟声音。（使用 Abbey Road Chambers 改变短暂的 STEED 延迟时间，您会听到一些很棒的镶边效果。）
Abbey Road 录音棚提供了不少改变声音的选项：改变扬声器的位置和类型、麦克风的位置和类型以及麦克风的分离。此外，可移动的柱子有助于消除反射并扩散声音。
在 Abbey Road Chambers 的 Chamber 2 中，扩散声音的柱子显示在插件图形的上方中央。
Abbey Road 有三个混响室，其中两个类似。Abbey Road Chambers 模仿了 Chamber 2，这是最常与 Abbey Road 声音相关的混响室，以及明亮、高反射的 Mirror 室。Olympic Studios 的一间石砌房间（曾是 Abbey Road 的姊妹工作室）完善了混响室的名单。
左边是 Abbey Road 的镜室，右边是奥林匹克工作室的石室。
听力训练
在决定使用室内混响还是板式混响时，最简单的选择是同时插入两者，在每个混响上调出合适的声音，然后来回切换以决定您最喜欢哪一种。考虑背景很重要。我们在出生前就已经听到声音了。我们将声音与某些空间联系起来：您会在房间里听到鼓声，而不是在金属板中听到鼓声。然而，金属板可以为人声增添独特的氛围，尤其是当乐队的其他成员正在使用室内混响时。根据环境的不同，几种乐器类型同样适合这两种混响。
虽然混响是为了给音乐增加空间，但它也是一种表达——通常，当一段音乐的各个部分以统一的声音说话时，它们的流动效果会更好。如果一半乐队的成员通过板式混响，另一半通过不同大小的腔室，那么整体声音听起来就不会“正确”。然而，在某些情况下，添加不同的混响可以吸引人们对特定声音的注意，并提供令人愉悦的对比。虽然成为一名“音频架构师”并制定关于您想要为音乐创造的空间类型的策略是件好事，但也要乐于打破常规。毕竟，一些有史以来最具标志性的唱片就是这样制作的。
我对 Abbey Road Plates 和 Chambers 的音质感到惊讶，所以让我们来探索一下它们如何融入混音中。但这里有一个个人偏见警告；在磁带统治世界的时候，我爱上了板式混响和Chambers。我不可能说其中一个比另一个“更好”，因为两者都可以听起来很棒，而且都有各自的用途。然而，每种类型往往倾向于特定的应用。
Abbey Road 混响板应用
明亮而快速的启动和相对较快的低音衰减使 Abbey Road Plates 成为原声吉他、手敲击乐、钢琴和打击乐合成器声音的绝佳选择——任何您想要强调音符音调的地方。亮度也相当快地消失，因此它不会与声音主体相冲突。
人声是板声的首选。其弥散、平滑、略带人工的特质为人声增添了甜美的光泽。如果我正在录制一位梦幻般的女歌手，板声将毫无疑问胜出。其略带人工的特质也非常适合电子导向的材料。在我看来，合成音乐更适合非声学混响。
板式混响相对中性的特点也使它成为房间混响的良好伴侣。对于鼓，我不会使用板式混响作为唯一的混响。但如果房间声音不错，板式混响会提供一种“声波填缝”来填补房间声音的空白。在小军鼓上也很好，通过提供更独特的氛围来吸引人们的注意，并将其从整体混音中提升一点。最后，我喜欢偶尔在小军鼓上做“混响飞溅”，板式混响很棒，因为它一开始会很猛烈，然后逐渐减弱。
底线是，当您想要平滑、礼貌、令人回味的混响以增强音源但又不妨碍其效果时，板式混响是理想的选择。
每个例子都是 8 小节长，两小节是干的，两小节是处理的，交替进行。
人声是在上下文中呈现的，因此您可以听到板块的效果，即使在完整混音中也是如此。
Abbey Road 室内乐应用程序
这里的理想选择几乎与板式混响相反，因为室内混响的特点是色彩和个性。摇滚、R&B 和嘻哈歌手非常适合室内混响。虽然我更喜欢在独奏原声吉他上使用板式混响，但吉他放大器上的室内混响是一种乐趣，而且通常是原声吉他的最佳选择，因为它是合奏的一部分，并且也经过了基于原声的混响。
另外，要考虑到有些乐器可以双向演奏。对于环境钢琴，板式混响可能更适合音乐。对于更古典的感觉——钢琴声与声学空间的声音密不可分——室内乐更合适。摇滚钢琴、哈蒙德风琴和铜管乐也是如此。
鼓是室内混响的理想选择。如今的鼓录音听起来比几十年前更干涩，那时鼓声经常被薄雾般的混响淹没。我一直觉得原声鼓在“真实”的房间中听起来更合适，因为我们一生中都是这样听到的。鼓是室内混响的理想选择。如今的鼓录音听起来比几十年前更干涩，那时鼓声经常被薄雾般的混响淹没。我一直觉得原声鼓在“真实”的房间中听起来更合适，因为我们一生中都是这样听到的。
室内混响也可以很好地用作总线混响。在前数字时代，当多个混响实例很少见时，混响仅限于总线中的单一效果。您可以使用通道发送控件来决定每个音乐家的混响量有多少进入混响室内；混响越多，音乐家在混音中的位置就越靠后。室内混响仍然适用于这种应用，尤其是对于听起来更复古的录音。室内混响也可以很好地用作总线混响。在前数字时代，当多个混响实例很少见时，混响仅限于总线中的单一效果。您可以使用通道发送控件来决定每个音乐家的混响量有多少进入混响室内；混响越多，音乐家在混音中的位置就越靠后。室内混响仍然适用于这种应用，尤其是对于听起来更复古的录音。
每个例子都是 8 小节长，并且在两个小节干曲和两个小节处理曲之间交替。每个例子都是 8 小节长，并且在两个小节干曲和两个小节处理曲之间交替。
《石鼓》展示了即使是微小的混响也能将氛围包裹在鼓的周围。《石鼓》展示了即使是微小的混响也能将氛围包裹在鼓的周围。
决定，决定……
虽然这些年来我已经积累了不少混响插件和硬件设备，但没有什么能比得上 Abbey Road Chambers——它确实能重现“那种”声音。当我将它用在一些已经具有我认为不错的混响声音的摇滚鼓上时，我感到有点震惊。鼓不仅有混响，而且有个性，还有一种传达房间原声的真实氛围。然而，Abbey Road 混响板也有其优点。它们非常平滑，而附加功能则有所不同：有四个混响板可供选择，还有驱动、模拟、串扰和阻尼控制。这使得获得“理想化”和复古的混响板声音成为可能。虽然这些年来我已经积累了不少混响插件和硬件设备，但没有什么能比得上 Abbey Road Chambers——它确实能重现“那种”声音。当我将它用在一些已经具有我认为不错的混响声音的摇滚鼓上时，我感到有点震惊。鼓不仅有混响，而且有个性，还有一种传达房间原声的真实氛围。然而，Abbey Road 混响板也有其优点。它们非常平滑，而附加功能则有所不同：有四个混响板可供选择，还有驱动、模拟、串扰和阻尼控制。这使得获得“理想化”和复古的混响板声音成为可能。
如果只能有选择其中一种，那就太难了。这不仅是因为每种都有自己独特的属性，而且无论是偶然还是设计，它们都能很好地协同工作。自从我第一次将音频放入物理混响室或混响板以来，我就一直渴望能够将这两种混响效果添加到我的项目中。这花了 50 年的时间……但我终于可以说“任务完成了”。如果只能选择其中一种，那就太难了。这不仅是因为每种混响都有其独特的属性，而且无论是偶然还是设计，它们都能很好地协同工作。自从我第一次将音频放入物理混响室或混响板以来，我就一直渴望能够将这两种混响效果添加到我的项目中。这花了 50 年时间……但我终于可以说“任务完成了”。
想要了解更多关于混音 Abbey Road 声音的信息吗？查看混音和制作 60 年代声音的技巧查看混音和制作 60 年代音乐的技巧。想要了解更多关于混合 Abbey Road 声音的信息吗？
