这是一台使用复古麦克风和话放，在传奇的柏林广播电台的 Saal 3 录制厅 (现任拥有人 Nils Frahm) 录制的 YAMAHA CFX 三角钢琴音色，由作曲家及钢琴家 Nils Frahm 于汉堡的 YAMAHA 德国总部亲自挑选，并加以改装，调音和铺设毛毯，由 Galaxy Instruments 团队进行制作出品。
在安装好音色库后，可以看到两个乐器文件，Pure，和 Felt. Pure 就是纯粹大钢琴了这个很好理解。Felt 其实是预制钢琴 Prepared Piano 中的一种形式，即用织物比如毛毯覆盖钢弦，这样击锤在击打时，不会出现清澈明亮的声音，取而代之的是沉闷醇厚的中低音。
Felt 形式的钢琴音色，现在似乎也多了起来，Spitfire, Orchestral Tools, Sonuscore, Westwood 等等品牌，都有自己的 Felt 钢琴系列，这种沉闷的多以机械摩擦和击锤击打的声音取代高亮清脆的金属音的音色，似乎更能传递深沉的内心的声音，也越来越受音乐人的欢迎。
如果你选择了 Pure 音色，或是 Felt 音色，两个钢琴音色出现的界面是不同的。
而我们在音色快照模式下看到的预置选单也不同，这说明制作团队光是制作预置音色就狠下了点功夫。
让我们暂且回到钢琴的主界面，来看看这个称为 Noire 黑白的钢琴有哪些精彩之处。
由于两个音色 Pure 和 Felt 除了音色不同，其他参数调节都一样，所以我们就用 Pure 来学习 Noire 的属性吧。
主界面中，左上方有四个小图标，看起来似乎是调音，效果，颗粒？环境。而下方是五个旋钮，分别是 Color 色彩，Tonal Shift 音调偏移，Dynamic 动态，Reverb 混响，Delay 延迟。这五个选项很好理解，色彩是调节明暗，音调偏移更像是对色彩的加强，动态则是对 MIDI 键盘输入力度的响应曲线，混响和延迟都需要将前面的小圈点亮，就可以启用并调整大小了。
这些看起来都是些较为基础的选项，然而我们进入左上角的图标看看，第一个调音。
豁，这个界面瞬间变得丰富了。调音界面下，从左到右分别是 Anatomy 结构，Noises 噪声，Tone 音调，Settings 设置。
Anatomy 结构内：
Release Samples 可以调节音色释放时间，即 MIDI 键盘一收音色就停，还是留有一些延续。
Resonance Pedal 踏板共鸣，当踩下踏板时，意味着止音器抬起，琴弦在自然震荡状态时会产生的共鸣。
Overtones 泛音，真实钢琴腔体中不管如何都会引发各种泛音的，提高点泛音音量使听感更真实。
Attack 触发，最小值就是最快的触发时间，不断加大会使音色像烟雾一样缓缓出现。
Noises 噪声：
Pedal 踏板噪声，当你踩下踏板时麦克风会录到的机械声
Mechanical 机械声，琴键按下时的一系列杠杆和传动的摩擦声
Felt 毛毯声，击锤打在毛毯上的噪声
Tone 音调：
Tonal Depth 音调深度，提高这个值可以加大共鸣音
Low Keys 低音键，提高这个值可以不断加大中间 C 以下的键位的音量，也就是音越低，音量越大，反之亦然。
Sub 超低频，点亮这个选项并指定一个低音音高，超低频就会从这个范围开始增加 (这个选项是我无论如何都没想到的)
Settings 设定：
Velocity 力度，这里可以选择几种力度曲线，线性，超弱直到超强。当然如果你有 Kontrol 的几款键盘也可以直接选择型号。
Pedal 踏板，这里可以对踏板进行进一步定义，RePedal 是允许当你释放 MIDI 键盘的同时，踩下踏板，依然可以抓住尾音并将它们延续 (默认情况下是不抓取的), HalfPedal 半踏板，这种是针对使用阶段式或两段式踏板的用户的，可以实现半踩的效果。
Tuning 微调，这里可以让标准音高改成不同的频率，使用拉伸或等分的方式。
接下来我们进行到下一个图标，FX.
FX 界面中左边包含了音频中最常见的几个处理模块，如 EQ，瞬态，压缩和声场与染色。最右边甚至还有个 Ambience 氛围区域，包含了噪声和钢琴师的动作声效，这个地方很有趣，在提高了钢琴师动作声效的音量和密度后，这个钢琴师会显得坐立不安，时不时就闹出各种小动静。
接着是粒子引擎界面
这个界面无疑是 NOIRE 这款钢琴最美妙之处了。粒子引擎其实是将无数提前录制的音效材质，通过左边的 Density 密度 (依据 DAW 设定节拍) 和 Variation 变奏来有序又无序的生成，以形成类似空气中的颗粒的感觉。
而右边则可以选择这些材质的主元素，比如来自于钢琴音效，还是钢琴琴弦的弹拨音效，还是用刷子刷琴弦的音效等，这些音效形成粒子后，会带给钢琴音色本身或柔或强硬的氛围变化。
最中间就是粒子观测区，这里可以看到你调试的粒子引擎是密集还是松散的，正上方可以直接快速选取预置，而旁边的钢琴与粒子有一个混合比的推子。这个推子可以指定 MIDI CC. 这意味着这个混合比可以进行自动化，给了声音设计更大的自由度。
比如下面这段视频，我将钢琴与粒子混合比指定了一个踏板用来实时调制，而同时我进行演奏。只不过由于左脚踩踏板还是不太灵活，钢琴到粒子的过渡有点突兀，但我相信真正在后期制作时，这个曲线可以过渡得很平顺。
最后一个界面是混响和延时
混响和延时就如同常见的混响与延时设置一样，按需设定即可。
总结来说，NOIRE 是一款单就音色就已经相当出色的音色库。它的音色相当纯净柔顺，个性不突出但又挑不出毛病。而为真实感所添加的诸如隔音毯，钢琴师焦躁的小动作，让它成为了非常能烘托氛围和临场感的钢琴音色。不光如此，专门的粒子引擎，确实可以成为那种，怎么说？类型片的前奏甚至主要节奏织体。
我试着用 NOIRE 录制了一段音乐，配合其他乐器如 Opus 的弦乐和 Stormdrum 风暴鼓，加 Amplesound 的大笛。NOIRE 的粒子就为音乐增添了一些科技感，这使得整体听起来像是纪录片配乐的感觉。我觉得 NOIRE 就非常适合这类音乐。
