这是一篇来自于Production Expert的文章, 原文链接:https://www.production-expert.com/production-expert-1/how-to-give-better-artist-headphone-mixes-in-the-studio. Production Expert网站长期分享实用的音频录音与后期技术. 而关于耳机混音的技巧, 我记得我也写过一篇文章: 什么是Cue Mix?, 不过现在, 让我们看看Production Expert的Luke Goddard对耳机混音的经验分享吧.
概括
艺术家需要在录音棚中听到自己正在做的事情，而这往往意味着要使用耳机。考虑到表演者的准确性和舒适度，我们在此分享一些方法，让每次都能将正确的声音传入人们的耳朵。
深入了解
继现场录音几乎不使用或完全不使用返送之后，从上世纪中叶开始，耳机在艺术家的体验中扮演着越来越重要的角色。从 20 世纪 60 年代末越来越受控制和独立的现场录音，到 20 世纪 70 年代的配音，再到现在，不起眼的耳机如今已成为录音领域不可或缺的一部分。
在 21 世纪，为表演者复制一套主混音, 在微型制作中仍然有效。同样，即使是非常简陋的工作室现在也可以使用多个Cue Mix以及它们可能带来的所有灵活性（和复杂性）。
无论您是进行简单的贴唱，还是录制需要听到原声的多位表演者，我们都会在此概述如何最大限度地提高艺术家听到的声音，以实现精彩的表演。
耳机的必要性
首先，并非每个人都需要使用耳机。一些多年来一直在一起现场演奏的小型原声乐团有时需要以最纯粹的形式捕捉他们的演奏。为此，耳机可能完全没有必要。大型管弦乐队可能会使用单耳耳机，这样他们就可以听到自己用乐器演奏的声音，但通常不会戴耳机。一些插电乐队甚至会坚持在录音室使用他们心爱的楔形电吉他——录音质量的任何妥协都将比妥协或自我意识的表演更少。
怎样的耳机
一旦知道将在录音进程中使用耳机，下一个问题就是耳机的类型和驱动方式。艺术家可能会在某些作品中携带自己的（入耳式监听器）IEM 或耳机，但任何录音室耳机都需要坚固耐用，能够达到正确的音量。封闭式设计是首选，只是为了帮助隔绝外部声音并保留内部声音。这有助于将进入耳朵的音量保持在尽可能低的水平，同时将耳机信号挡在麦克风之外。
耳机放大器需要有足够的功率。不是为了震聋艺术家，而是为了提供余量——这种宝贵的商品可以保持音频的干净，并在必要时为艺术家提供向上的空间。过载的耳机放大器最终会损坏耳机以及人们的耳朵。
耳机放大器可能只有一个或两个输入，由控制室混音提供，或者属于矩阵混音类型，例如 Hearback 或 Aviom 系统。这些设备让艺术家可以从直接音源和/或分轨中进行混音。
前期制作
任何演出都需要与艺术家进行对讲，这需要从一开始就到位。在大型演出中，拥有与工作室对话的途径是与任何参与演出的人进行对话的有效方式；扬声器对讲对此最为有用。出于同样的原因，监听麦克风也很有用；否则，一些表演者将无法说话（尽管有时这可能很有用……）。
在录制开始前创建发送和粗略混音可以节省大量时间。如果人们从一开始就能听到至少一些声音，这可以避免一次发出大量请求。大多数人都希望听到自己的声音比其他声音更响亮。例如，假设歌手的耳机放大器音量舒适，则需要有必要的差异才能让他们在Cue Mix中听到自己的声音，而不是自己的原声，并保留足够的余量以应对“我仍然听不到自己的声音”。将他们的发送设置为 -6dB 左右，将频段设置为 -18dB 左右可以满足这一点。对于鼓手的节拍音轨等内容也是如此。
许多歌手喜欢用混响或特殊效果（如回声延迟）来听自己的声音。混响可以帮助一些歌手调整音调，而其他效果可以帮助表演者感受到曲目的氛围。大多数工程师选择不压缩监听信号；这使得歌手更容易准确听到自己在做什么，并发挥自己的动态。如果在途中进行处理，除非设置了未处理的馈送，否则这通常会进入耳机。
如果是从 DAW 中进行的耳机混音设置（稍后会详细介绍），则可以保存此粗略混音和/或将其用于模板中。通常经过一两次尝试后即可获得最佳模板。
耳机混音的信号源
最简单的混音是主输出的副本，但大多数情况下，单独的Cue Mix提示混音更有用。在后磁带时代，耳机混音必须有来源，以避免表演者永远不应该遇到的一件事：延迟。考虑到这一点，耳机混音可以通过多种方式进行：
来自 DAW
任何耳机混音（包括 DAW 中的混音）都使用推子前发送。Pro Tools HDX 系统速度足够快，可以以难以察觉的延迟发送提示混音；Pro Tools 的自动化菜单中的“复制到发送”命令将主推子混音复制到所选的发送上，作为进一步细化的快速基础。
Cubase 的 ASIO 2.0 直接监控模式将接口输入直接反馈给艺术家。并非所有接口都支持此功能，但该功能也可能适用于带有 MacOS 驱动程序的音频硬件。在 ASIO 直接监控模式下，即使混音是在 Cubase 中完成的，监控信号也来自硬件。这带来了几乎零延迟以及接口 DSP 混音器无法比拟的磁带式自动输入监控。
来自音频接口
尽管如此，许多音频接口都配备了有用的 DSP 混音器，这仍然比其他选择更好。这些混音器允许进行输入混音并将其发送到 DAW 延迟的上游 – 大多数驱动程序意味着这实际上没有任何可听见的延迟。使用此方法时，应禁用 DAW 输入监控。如上所述，这些混音器的最大缺点是潜在的“双重”效果，在插入时也会听到。为避免这种情况，必须手动将要替换的音频静音。
来自控制台
尽管模拟控制台可以声称实现零延迟Cue Mix（“近乎即时的延迟”在营销术语中听起来不那么巧妙），但如果设置不当，它仍然会受到提到的一些双重伪影的影响。当使用 Pro Tools HDX 设备（或使用 Cubase 的直接监控模式）时，提示发送仍应来自 DAW。
SSL 的 SuperCue 系统允许通过 Stereo Cue 发送总线同时监控通道的输入和 DAW 返回信号。DAW 传输记录状态用于在需要时静音 DAW 返回信号，从而实现录音时的“零延迟”源监控和播放时的双源监控。
来自耳机放大器
在可用的混音较少的更基础的系统上，通过可混音的“More Me”输入功能增强主混音或Cue Mix以提供额外的灵活性。这是许多中端市场耳机放大器的 MO(意为操作规范)。大多数接口输出都可以配置为提供此功能。
多点这个还是少点那个？
如果在录制开始时不知道艺术家的偏好，则使用上述主混音的副本可以作为Cue Mix的基础。以此为基础，将所有推子拉低约 6dB，远离每个表演者自己的发送，将阻止早期要求“更多我”的要求，同时仍保留一定的音量。如前所述，歌手的声音和鼓手的节拍器可能需要与乐队其他成员之间有更大的差异。
最常见的耳机混音要求之一是听到更多声音。这种争先恐后的态度可以理解，因为耳机和房间内都存在许多相互竞争的音量。但通常，调高某个音量的最有效方法是调低其他音量 – 例如，即使将吉他音量调低 3dB，也能更容易听到人声。
许多鼓手要求在耳机中播放鼓声，因为他们需要听到乐器的全音域，但这通常会导致耳机中的音量达到有害水平。相反，通过耳机听到的鼓声可以形成鼓手Cue Mix的基准工作音量。即使通过 Beyer 的 DT100s 等耳机，也可以清楚地听到鼓的低音和中音；仅发送经过过滤的吊顶麦的低得多的音量可能会导致整体提示混音音量大大降低。
现场使用的 IEM 可以提供出色的Cue Mix，工作音量要低得多。或者，使用模制耳塞的音乐家可以将这些耳塞戴在耳机下面。然后可以安全地增加音量以“覆盖”整个房间。
其他杂项？
重叠录音时，有些歌手尤其需要清晰地听到前一段录音；而另一些歌手可能很难用这种方式发声，需要将第一段录音的声音调低或静音。第三种方法是用力平移信号，让歌手“轻推”耳机的头带以获得所需的声音。许多歌手无论如何都喜欢这样做，以便在房间里听到自己的声音。
据说，反转声音输入的极性可以帮助一些歌手通过音调更好地将耳机与骨传导信息相结合 – 如果您尝试过并且有效，请在评论中告诉我们。
漏出的节拍器声传入麦克风会毁掉录音, 换成较柔和的声音（例如沙锤）会稍好一点，但终极技巧是将声音替换为其他……钢琴 VI 中的高音调有时比我们熟知和喜爱的“BLIP-blop-blop-blop”更容易消散在空气中……
毋庸置疑，任何出色的表演都源自艺术家的舒适感和出色的Cue Mix所带来的保证。通过关注监听音频质量、所有参与者之间的良好沟通以及最重要的提示混音本身，艺术家们可以忘记技术，尽其所能地完成自己的工作。
您的Cue Mix技巧和窍门是什么？我们遗漏了什么吗？请在评论中告诉我们。
当然, 在smpiggy工作室, 我已经解决了文中所提到的几乎所有问题. 我利用RME UFX+音频接口的功能, 设置了一只专属的Talkback话筒, 这样我在控制室中对录音室中的歌手所出现的各种问题都能直接进行对讲干预(同时只对TB时的其他信号进行10dB的降低), 另外, 在大部分情况下我都使用Main Mix直接传递给歌手, 但必要情况下比如歌手经验丰富, 懂得提出需求时, 我会为他/她创建Cue Mix(其实大多数人都会希望拥有Cue Mix, 我也乐于提升他们的体验, 但这需要大量的时间). 录音室使用4只BeyerDynamic DT770Pro耳机, 这保证了歌手在使用任何一只耳机时, 都不会感觉太大的差异(耳机分配器也放在房间中, 因此他们可以按需调整音量). 还有一点值得一提, 我的录音进程都是由DAW(StudioOne)操控的, 我会在分配给录音室的信号通道上加载一个SoundID插件, 并为DT770进行矫正, 这是大多数工作室会忽略的问题. 由于我的主监听也加载的单独的SoundID为DT990Pro进行矫正, 这意味着我和歌手虽然使用不同的耳机, 但我们听到的声音都经过单独的矫正而倾向于一致(差异依然有, 但不大), 这会使歌手对自己的声音更加的放心(因为我会按需调整EQ, 而他她也能听到几乎一样的变化).
