从零到一 搭建你的声音工作室

本文将从我的一些经验中, 抽取出最核心的部分, 来告诉你, 怎样从零到一的搭建你自己的声音工作室

前言

从事音乐或音频行业的人, 都会需要一个较为独立的空间, 能不受打扰或不影响他人的进行制作. 本文将从我的一些经验中, 抽取出最核心的部分, 来告诉你, 怎样从零到一的搭建你自己的声音工作室, 同时, 从大致的花费上给你一些前期的心理准备.

你的预算

预算是个很困扰的概念. 搭建声音工作室往往不可能一蹴而就, 我们尽量将预算用在最核心的部分, 其他部分可以在不断的工作中慢慢积累和添加. 而这些核心部分, 通常是声音的一条必经之路, 话筒, 音频接口, 电脑, 监听. 这几个设备将陪伴你多年的声音工作, 也很难在使用中频繁的切换, 因此将预算的主力留在这些部分.

工作重心

声音工作室是个较为笼统的概念, 创作音乐或录制声音, 只是声音工作室”入”的部分, 而监听环境, 是声音工作室”出”的重要一环, 这代表着后期工作的准确与否. 因此, 在预算的基础上, 权衡”入”和”出”, 并进行相应的选购, 就较为重要了.

  • 创作 初级设备约10000

音乐创作是声音工作中”入”的一环. 在这个环节中, 我们最重视的, 是各类声音的录入, 这其中包括了通过*MIDI触发的虚拟乐器录入, 和人声及真实乐器的声音录入. MIDI乐器录入是由MIDI设备触发电脑中存储的音色采样, 真声录入则依赖于话筒和音频接口将模拟信号转换为数字信号传递到电脑并记录. 由此可见, 创作中, 最重要的环节, 是MIDI设备, 话筒, 电脑和音频接口.

MIDI键盘2000左右, 话筒2000左右, 电脑5000左右, 音频接口2000左右

*MIDI: Musical Instruments Digital Interface, 音乐乐器数字接口. 这是目前通用的数字音乐通信格式, 你听到的几乎所有的非现场演奏音乐, 都有MIDI参与其中.

  • 后期 初级设备约16000

后期则是声音工作中”出”的一环. 后期当然也包含一部分的创作, 但更多的领域则是偏重于修音, 混音和输出, 在这一点上而言, 后期需要的是电脑的编辑能力, 音频接口的回放能力和监听的准确性. 可见在后期中, 性能强劲的电脑, 高规格的音频接口和中级以上的监听又成为了重点.

电脑8000左右, 音频接口3000左右, 监听耳机1000左右, 监听音箱4000左右

简而言之, 如果你的预算有限, 那么妥善的确定工作重心最为重要. 如果你想写歌, 唱作和基本的编曲, 那么一台笔记本, 一台小的音频接口, 一只话筒和一台MIDI键盘就足够了. 如果你需要进行大量的编曲和混音, 那至少需要一个性能强劲的台式电脑, 更好的音频接口, 和一套稳定均衡的监听系统. 当然, 如果你希望搭建全面型声音工作室, 既要创作, 又需要进行后期, 那么就平衡的对MIDI设备, 话筒, 电脑, 音频接口和监听进行投入吧.

电脑

如果你觉得声音工作对于电脑性能只是轻量级的, 那显然你没有从事过复杂的声音编排和多轨混音. 在创作中, 很多虚拟音色都需要CPU即时生成合成声音, 这些都是资源大户. 而在后期中, 如果你想模拟一些更真实的混响, 这些即时演算也能让你的系统濒临崩溃. 当然, 这并不代表我认为在电脑上的投入是无底洞, 事实上, 就我目前的工作电脑(一套配置于2018年的系统)来说, 我的CPU是一款8核8线程的i7-9700K, 它已经能满足我全部的工作内容, 也许某些时刻会稍微吃紧, 但那也是极其少数. 不过在当前越来越多音乐软件非常依赖CPU的情况下, 我建议CPU选购至少在我这个级别之上.

  • CPU

英特尔品牌多核i7以上. 我并了解AMD的CPU品质, 但多年经验告诉我, Intel的CPU非常适合制作音乐.

  • 内存

64G以上. 最好选择主流品牌内存. 我用过很多内存, 有性能不强但很稳定的, 也有造成我死机黑屏的, 而我当前配置使用的是四条16G的Corsair统治者内存, 我完全没有任何抱怨, 从2018年工作至今一直稳定.

  • 硬盘

系统使用固态硬盘, 音色和工程文件存储使用固态硬盘, 其他可使用传统硬盘. 我的系统硬盘是Samsung的NVMe SSD, 而其他重要音色用的是Samsung和Sandisk的SSD, 次要的音色和其他内容则用普通7200转西数硬盘存放, 时至今日也依然顺畅.

  • 其他

机箱尽量选择封闭式, 以减少内部风扇带来的噪音. 如果有动手能力, CPU风扇也尽可能换成水冷风扇. 水冷方面我使用的是酷冷的海神, 还是比较安静的.

音频接口

音频接口是工作室中非常重要的一环. 音频接口的作用是将电脑外的声音捕捉进电脑, 同时将电脑内的声音通过输出传递给音箱. 这看起来和电脑上白送的声卡功能无异, 但实质上区别很大. 音频接口有着更高或更稳定的位深和采样率意味着录制和输出更精确的声音文件, 有多通道输入输出意味着可以同时录制多个声音并输出到不同的音箱, 有更好的*AD和DA转换芯片意味着音频的损失非常小等等. 但不同档次的音频接口价格跨越也巨大, 因此选购音频接口也需要耐心与谨慎.

*AD/DA: 意为Analog to Digital, 从模拟转数字, DA即从数字转模拟, 也就是我们常说的数模转换.

  • 创作型

创作类的音频接口通常不需要特别昂贵, 它的作用主要是连接MIDI设备进行创作, 或者有一到两个通道用来录制人声. 因此我们完全可以选择桌面式的小型音频接口, 甚至是移动式的, 如Focusrite, PreSonus, RME, Apogee等. 我们对这类音频接口的唯一需求就是, 有1~2个话筒录音通道及增益旋钮, 有独立的耳机监听通道和音量控制旋钮, 有独立的监听音箱通道和音量控制旋钮, 有官方的ASIO驱动以供DAW进行识别和工作等等.

我工作室早期也使用过多款小型音频接口, 目前偶尔使用的PreSonus iO24约1000左右, 但就足够灵活了.

  • 后期型

后期类的音频接口功能则更为全面. 一方面, 后期音频工作也许会涉及在多个硬件中传递音频信号, 因此多个输入输出通道往往是必须的. 比如高端的后期工作室, 需要从音频接口输出到硬件压缩, 再返回, 再发送另外一对输出给硬件EQ, 循环往复做成音频的信号流, 这都需要音频接口拥有大量的输出入通道. 另一方面, 后期音频工作对于监听也极为重视, 因此多个输出通道可供连接不同的音箱以进行*AB对比监听, 又或是一些影视后期声需要制作为环绕声, 比如7.1.2等等, 这也是对音频接口输出入能力的硬性要求. 这类音频接口价格就较为昂贵, 优秀的品牌如RME, UAD, Antelope等.

比如我目前工作室所使用的, 就是RME的UFX+, 售价约20000

*AB对比监听. 意思是至少有两对监听音箱, 它们特点存在差异, 以侦听音乐中不同的瑕疵或缺陷. 而音乐如果在两对音箱中都能有较好的体现, 那么此音乐的混音完成度就更高. AB对比也存在于混音中的效果器参数中, 在A和B选项中存储不同参数, 然后就可以依次点击AB来监听这些参数的区别了.

DAW

完成了音频接口的选购, 我们就要开始考虑DAW了. DAW是数字音频工作站的简称, 如果说文字工作者的工作平台是Word, 那么音频工作者的工作平台就是DAW.

  • 创作类 此类DAW价格约1~2000

创作类的DAW, 比如Ableton Live, Fruity Loops, 都有非常高效的片段制作功能. 这一功能在制作电音或以循环为主的音乐时会非常有用.

  • 后期类 此类DAW价格约3~4000

后期类的DAW功能更全面, 它们也许制作效率会略微弱化, 但在后期领域较为全能, 比如更适合制作环绕声, 更适合结合视频进行配乐等. 这类DAW主要是ProTools, Cubase, Nuendo这些.

还有一些混合型的DAW, 它们结合了Ableton Live一类的新颖制作功能, 又结合了Nuendo一类的后期能力, 比较适合混合型工作室. 比如Studio One等. 我个人是推荐Studio One的, 而最新推出的7更是将电子舞曲的制作能力又更进了一步, 其还包含了视频轨可方便配乐, 还整合了Dolby环绕声, 既适合于初学创作者, 也适合于资深的编曲与后期混音.

我的工作室目前使用的Studio One 7(刚刚升级), 但它今后可能是年费制的, 价格约一年1000. 同时也使用Nuendo 12, 而Nuendo在折扣时售价约4000上下.

监听

监听可以说是音频行业选项最为丰富的领域了, 但是由于监听是决定声音输出的最后一环, 也就意味着我们并不能随随便便采购一对音箱拉倒. 我们可以将注意力放在主流品牌, 并多在不同的网站去了解用户的真实评价.

  • 监听耳机 一副约1000

监听耳机是最基础的监听设备. 如果预算有限, 那么尽可能的选择一个好的监听耳机. Sennheiser 森海塞尔, BeyerDynamic 拜亚动力, AKG 爱科技, Audio-Technica 铁三角都是不错的品牌, 在这其中, 尽量选择*开放式的耳机, 它们的频响曲线较为平坦, 不会像封闭式耳机那样产生过度的低频. 这些能帮助你监听到更真实的声音, 也就能输出更真实的声音.

*此处选择开放式(Open-back)耳机, 仅针对音频后期工作. 由于后期工作需要较为平直的频率响应, 而这点在耳机中仅有开放式能做到. 但如果是涉及到录音歌手和乐手使用, 则建议使用封闭式(Close-back)耳机, 这类耳机低频会较多, 但由于其密封性, 能保护耳机中的声音不会到话筒中.

  • 5寸监听音箱 一对约2~4000

监听音箱能帮助你判断未来你的声音在其他用户的音箱上回放的效果. 我们知道, 耳机的回放是缺乏中间位置的, 如果你从事的后期音频工作, 那绝对不能仅仅信任一副耳机. 如果预算有限, 或空间不够, 一对5寸的监听音箱可以帮助你近距离的监听和判断声场的情况. 5寸指的是低音喇叭的尺寸, 这个尺寸的低音喇叭, 会存在低频下潜不足的问题, 你可能需要在音箱和耳机中反复比对来确定低频的音量.

  • 7寸以上监听音箱 一对约5~8000以上

7寸或以上的监听音箱, 就进入了更强劲的监听领域. 一部分原因是, 7寸或以上的低音喇叭尺寸, 可创造更低的*低频下潜, 另一部分原因是, 7寸以上的监听音箱, 需要更大的摆放空间, 这也更接近未来你的音乐在其他环境下播放的效果.

  • N+1 价格范围过广

N+1指的是环绕声, N代表多个中高频音箱, 1代表低音炮. 如果你的工作主要是立体声创作和传统后期, 那么可以略过这一步. 如果你会涉及到影视环绕声的后期制作, 那么在主力的立体声监听音箱外, 选配一套N+1环绕声音箱能帮助你掌控更大的声学领域.

*低频下潜. 声音是依靠振动空气进而传播的, 而振膜的尺寸越大, 越能形成较慢的振动从而产生更低的频率, 这就是常说的低频. 超过一定频率的低频就很难被听到了, 但低频引起的房间共振却能被人所感知, 因此, 不要忽视声音中对低频的控制.

像我工作室目前所使用的ADAM A8X 8寸音箱, 当时购买的价格是将近8000一只, 一对就将近16000. 但我也用过便宜的PreSonus E8 8寸音箱, 一对约5000多, 还用过Event TR6的一对6寸音响, 价格约6000多(非常棒的一对音箱).

声学改善

声学改善是最难把控的部分. 你工作室的空间结构, 外部噪音, 房间混响都会影响你录音和监听的效果. 我们主要的工作目的是, 降低房间的混响, 和降低外部噪音.

  • 吸音 约1~2000

吸音的目的是降低空间混响. 声波是呈射线发散的, 我们可以通过在房间内声波主要的反射区域张贴吸音海绵, 来大幅度降低声音的第一次折射. 同时, 我们可以用各种方式堆叠房间内的物品摆放, 来阻挡或是分散声音的传播.

  • 隔音 约1~20000以上

隔音的目的是隔绝外界传入工作室的声音. 首先我们尽量将工作室选择为较为安静, 墙体较厚的房间. 同时, 我们可以通过在窗外, 门外添加隔音海绵, 来最大程度的隔绝外界噪音.

  • 电器噪音

注意聆听房间内的各个电器在工作时产生的噪音, 有可能的情况下我们就进行更换, 比如吊灯. 而空调这类无法关闭的设备, 经常进行清洗和润滑, 来减轻运行时的噪音.

我们可以使用手机下载一些检测室噪的app, 来对房间改造后的噪音进行检测. 如果噪音能达到图书馆级别的话, 那恭喜你, 这已经是一个非常好的工作环境了.

MIDI设备

前面说过, 在创作时我们需要MIDI设备来演奏音符. 但是市面上有众多的MIDI设备可供挑选, 我们需要知道它们的区别.

  • 演奏类

桌面MIDI键盘, 通常是49键键盘. 如果你的桌面够大, 那么这类键盘直接放在面前, 非常适合即时创作. 61键键盘则多了一个八度, 更接近演奏钢琴这类大跨度音区的乐器. 当然, 如果长期进行钢琴类的录制, 那么88键的MIDI键盘显然更适合你. 打击垫控制器则是另一类常被选购的MIDI设备, 它们通常有16个打击垫, 在制作节奏类音乐时更加直观, 也更让人投入.

MIDI键盘依键数约1~3000不等, 打击垫约1000, 带编配能力的打击垫如Maschine, AKAI则约3000左右

  • 控制类

MIDI设备并不仅限于创作, 很多MIDI设备在后期制作时非常有效. 一些高级的MIDI键盘就已经集成了大量的控制旋钮和推杆, 这些功能键都能和你的DAW绑定, 然后用来控制软件模块的参数. 其他一些类型比如多轨控制器, 它能帮助你在后期时快速控制每一轨的音量. 购买多个踏板也能大大提高效率, 你可以指定某个踏板用来走带(DAW的播放和停止), 某个踏板用来控制MIDI CC, 某个踏板用来切换监听设备等.

多轨控制器依8轨到16轨约3~6000不等, MIDI踏板约在200左右

工作台

尽量选择大的桌面来布置你的工作台. 不管你主力于创作还是后期, 一个可以将显示器, 监听音箱和桌面控制一字排开的大的操作台, 都能恐怖的提升你的工作效率. 首先是显示. 目前的DAW都支持将控制界面分屏操作, 也就是一个音序界面, 一个混音界面. 使用两个显示器, 能一边管理声音信号的排列, 一边管理声音信号的混合, 这在密集度较高的工程中能减少大量的重复动作. 然后是监听音箱的摆放. 监听音箱的摆放是需要和收听者处于一个合理角度的, 过于紧密的摆放会产生错误的相位问题, 因此在大的桌面摆放能解决这些困扰(独立的音箱支架当然也能起到开放摆位的作用). 另外大的桌面也方便你摆放控制设备, 不管是小的MIDI键盘, 多轨控制器或是随时需要记录的纸笔, 都能不局促的有各自的空间.

还有个更大的原因. 越大的桌面, 越稳. 需要注意的是, 如果购买非混音专用工作台, 而是大型桌面式, 则要注意桌腿是否是空心金属, 如有可能尽量填充入泡沫海绵等缓冲材料, 降低空腔内产生的共振.

工作台约1~3000不等

话筒

和视频工作室一样, 除了编辑视频, 还至少有一台拍摄视频的设备. 声音工作室也是如此, 至少需要一只录音话筒. 而话筒的涉及面巨大, 很多工作室都会拥有多只话筒. 因此我们只简单的介绍下最基本的需求.

  • 乐器

如果我们的工作室做到了*基础隔音和吸音, 那么意味着我们可以挑选电容话筒. 电容话筒对噪音较为敏感, 但音质比动圈话筒好很多. 乐器话筒上, 我们可以选购一对小振膜的套装话筒, 这种成对的话筒既可以单独使用一只来录制单声道, 也可以使用一对, 并通过调整方向, 来录制更有空间感的立体声. 小振膜话筒对中高频的反应较快, 因此容易突出乐器的清亮感. 小振膜话筒分为高端的Shoeps, Neumann, 中端的RODE, sE等等, 依据预算来进行选择.

一对小振膜乐器话筒约2~6000不等

  • 人声

基于隔吸音较好的原因, 人声话筒也可以选择电容话筒, 但是是大振膜的. 大振膜的电容话筒, 从低频到高频的响应都比较平衡, 能更忠实的还原人声的所有特质. 常见的高端工作室人声话筒几乎都是Neumann, Telefunken, AKG这类. 但实际上, 中端的RODE NT1000, NT2000, 也都是我用过的非常好的人声话筒. 在善于后期的情况下, 话筒品牌和型号的细微区别几乎可以忽略不计.

*选择电容话筒的前提是做到了较好的隔吸音. 如果无法做到隔吸音, 依然可以选择电容话筒, 不过需要在后期中进行一遍降噪, 这也意味着可能会损失最细腻的那部分音色. 或者, 在粗糙的环境下, 直接选择动圈话筒也未尝不可. 动圈话筒拾取音色没那么细腻, 但价格便宜, 而且几乎没有条件限制.

人声电容话筒约3000~10000以上, 动圈话筒约1~3000左右

音频硬件及软件

请注意, 到了这个环节, 可以说是节外生枝了, 尽管这么说不太恰当. 但我的意思是, 这些额外的辅助软硬件, 你可能一个都不需要也能完成80%的音频工作, 但多了它们的辅助, 你可能会提升10%的品质, 甚至直达100%. 如何取舍, 全在你的理解, 和你的预算.

  • 硬件

现在的声音工作室, 对硬件的必备级别大大降低. 除了电脑, 音频接口, 话筒和监听, 我们几乎可以不再需要额外的硬件. 但如果你经常进行录音工作, 那么一个较好的话筒放大器还是能很大程度提升你录音品质的. 如果有超过两个话筒录音, 意味着你可能需要两个或以上的歌手监听, 那么一台耳机分配器也必不可少. 另外就是*跳线盘, 如果你的音频接口就是多通道的, 那么添加一个跳线盘, 能把后置接口全部切换到前面来, 方便你随时进行外部设备的录音和输出.

*跳线盘Patch Bay, 是以机架形式的一台输出入接口切换设备. 它将背面的24对(或更多)接口移至前面板, 可以实时通过跳线进行信号的对接, 是所有专业工作室的必要组件.

单声道话放入门约2000左右, 我工作室使用的话放是WA273EQ双通道话放, 约14000. 耳机分配器依输出路数约300~1000左右, 跳线盘约500左右

  • 软件

相比硬件, 目前的软件在声音领域占据了更大的比例. 通常我们的DAW就已经自带了非常多实用的软件音色和效果器, 比如基础的EQ, 压缩, 混响等. 但我们也许还需要更全面更丰富的音色和效果器, 来应对进阶的专业制作. 比如NI的Komplete套装音色, Melodyne修音软件, Waves的Horizon效果器, iZotope的后期音频修复等.

Komplete套装音色标准版约4000元, Melodyne折后约3000, Waves Horizon效果器套装约2000元(几乎覆盖全部音频处理需求), iZotope的后期套装过于昂贵暂不推荐

当以上内容全部具备后, 这里就是个全面的声音工作室了. 你可以随时进行创作, 或是完成相当专业的后期制作. 你可以写歌, 邀请歌手录音, 录制影视旁白, 为影视配乐或设计音效等等.

不过在工作室完成前, 别忘了补足一些最容易被忽视的地方. 首先就是工程文件的备份.

备份

记住备份你的工程文件. 虽然我们现在都使用SSD进行存储, 大大提升了读写速度, 但SSD也会出现莫名的故障, 这种故障甚至完全不给你心理准备. 因此, 记住你工程文件的存储路径, 经常性的使用外接硬盘对该目录进行备份. 你也可以使用网络空间, 比如百度网盘对目录进行网络备份, 或者, 使用*NAS进行定期备份.

*NAS, Network Attached Storage网络连接存储, 类似于个人服务器. 我的工作室就配备了一台Synology群晖的NAS, NAS的好处是随存随取, 你可以指定目录每日定时备份, 也可以在必要时找到备份文件快速拷贝回主机. 你还可以设置客户账号, 这样可以让客户在等待时预听你的音频内容, 或上传他们的文件等等.

我所使用的Synology群晖DS920+约4000元, 西数硬盘18T约1000元(当前市场价, 而我当时买的硬盘价格我都不记得了)

维护工具

这是大部分搭建工作室的新手一开始都会忽视的环节, 由于缺乏专用的工具, 直到各种材料堆积如山, 他们也无法着手安装. 一套趁手的工具, 尤其是电动工具, 可以让你一个人就完成所有的安装工作.

  • 手电钻 约400~800不等

不要小看了安装过程中的螺丝数. 如果你是从零到一开始组建工作室的设备, 那么光螺丝可能都需要一个小时以上的安装时间. 关键是, 过了这一个小时, 你的手几乎无法进行后面的工作了. 手电钻能把这些时间缩短到十分钟以内, 而且, 几乎不耗费你任何体力. 甚至在某些上墙任务时, 大功率的手电钻也能解决钻孔问题.

  • 电烙铁 约200

当你正在使用的线材突然接触不良, 而且你的备线准备不足, 你该怎么办? 如果你有钱也有闲, 当然可以在网上订它个二十来根然后等着后天收货. 如果你预算有限且时间紧迫, 完全可以自己解决. 用一把电烙铁可以解决九成的线路接触不良问题.

  • 基础工具

常用的工具箱, 绝缘胶带, 胶水, WD40, 走线卡, 线路检测器, 各个型号的转接螺丝头. 这些都要进行一定量的储备, 很多都是今天用不着, 明天真需要的关键.

专用线材与接头

  • 线材与接头

通常来说, 音频线材和接头都非常耐用. 但始终储备更长的线材, 和更多的接头, 以备不时之需. 我就遇到过线材虚焊导致的问题. 而我匹配的多余线材, 帮助我迅速解决了问题. 我也遇到过需要外出录音而必须准备更长的线材的任务, 我自己制作了两根各长达10米的XLR话筒线, 它们帮助我在录制合唱等宽大空间中的录音问题. 类似于连接耳机的转换头, 用来跳线的TRS音频线等, 这些都需要进行储备. 不要迷信过于昂贵的线材, 从绿联到Mogami, 我统统用过, 都非常好. 至于接头, 预算充足就配备一堆Neutrik纽崔克的*XLR话筒头和TRS大三芯, 预算勉强就选择甬声(记住甬声现在被Neutrik收购, 并更换了名称与标识为REAN), 早期的甬声质量非常好且黑金色TRS接头非常漂亮. 千万别忘记多买几个3.5mmTRS小三芯转TRS大三芯的转换头, 如果顺手, 也买几个大三芯转回小三芯的转换头, 另外, 公转母, 母转母, 母转公, 公转公(哈哈哈哈), 这类互转头每种都来几个.

事实上, 我的经验中远远不止以上列举几种转换头. 我甚至还请店家帮我订制了大量的3.5mm母转左右声道TRS大三芯公, 3.5mm公转公延长线, TRS大三芯母转母延长线等等等等. 由于我的工作除了工作室内, 还包含偶尔的外勤(现场播控与录音等), 这就意味着我需要与大量的现场工作人员配合, 例如音响师, 临时播放其他人员手机上的歌曲等等意外情况, 而形式充足的转换头几乎总是帮我救场.

*XLR接头有公母头之分, 购买时注意以一对的形式购买. 自行焊接时也需要注意地线零线火线不要搭错.

充足的线材与接头对于专业工作室来说常常花费数千, 对于普通用户来说预备500左右的线材与接头可作为参考

  • 线路检测器

如果你学会了自行焊接线材, 那么为什么不配一台线路检测器呢? 焊接线材非常简单, 但万一焊错了端口风险就是巨大的, 比如电容话筒就需要48V供电, 这条线串错了可能就会烧掉这个接口的供电系统. 你可以使用一套万用电笔, 或像我一样买一台音频线路检测器, 从现在开始, 线材的隐患会直接暴露在我面前. 线路检测器支持XLR, TRS大三芯和小三芯, 并通过三颗LED的闪亮情况来确定线路是否通畅, 非常便宜且简单.

线路检测器如Behringer CT100约200

装饰

工作室搭建到这里, 差不多该收工了. 不过, 我还是建议, 适当的装饰你的工作室.

  • 配色

选择较统一或好搭配的漆色, 来提升工作室的空间视觉. 设备选购上, 也可以按照你的喜好来选择明亮的或暗色调的配色. 比如我就更喜欢暗色系的.

  • 墙面

地面空间总是珍贵的, 而墙面似乎过于单调, 为何不让墙面丰富起来? 安装大的墙面挂板, 将你的设备悬挂起来, 让空间更有立体感. 你也可以将吉他悬挂在墙面上, 让你的工作空间充满了音乐元素. 最重要的是, 这些墙面挂件都能帮你减轻房间的混响.

软装总是水很深, 所以保守一点, 留出3000元的预算吧, 一些大的画框海报, 一些搁板, 一些油漆.

声学矫正

即使我们对房间进行了大量的隔音吸音改善, 但我们依然要接受一个遗憾的现实, 那就是, 无论监听耳机还是监听音箱, 它们依然无法像一张白纸一样完全空白平直. 这意味着耳机或音箱都存在不同频率响应上的差异. 你可能需要购入一套测量设备和矫正软件, 针对监听音箱的频率特征和监听耳机的型号进行侦测和矫正改善. 我个人使用的是一套*SoundID带有测量话筒的矫正套装, 测量话筒可以用来在固定位置侦测音箱和房间的共振, 然后用软件加以抑制, 而软件中也包含了针对耳机型号的基础矫正, 这能让音箱和耳机都能以接近平直的频率播放音频, 从而不会误导你在混音中做出错误的判断.

*SoundID. 原Sonarworks Reference, 是一套监听矫正软件, 也是目前世界公认的最全面的监听辅助系统.

SoundID包含测量话筒的售价约3000元, 不包含话筒约2600.

以上主要内容我均对市场常见产品给出了估价, 但这毕竟是泛指, 比如软件, 由于软件没有硬性条件, 就存在随意性的打折或黑五, 再比如话筒和音箱, 这些都可能因为品牌名气而存在巨大的溢价. 但是, 具体怎么安排预算, 完全是个性化的, 通过对以上内容和价格的总结估算, 可以让你对未来的音乐行业进行的投入有个大致的心理预期.

后记

搭建好一个声音工作室, 对于进行专业的声音工作意义重大. 专业的工作室将会对任何声音相关的任务即插即用, 不再有后顾之忧. 更重要的是, 整个搭建过程, 不仅锻炼了你的基础动手能力, 也提高了你对信号流(了解信号流? 欢迎参阅这篇文章)的了解, 及对硬件组装与维护等技能的掌握.

从零到一, 从一到无限.